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《乐器》杂志创刊四十周年庆典音乐会——暨青
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摘要:麓霉?譬鎏罐赫慨§孙I喝彩圣耍“;巍脯乐坛星秀访青年古筝演奏家周桃桃周桃桃出生于一个音乐世家,父亲是四川音乐学院民乐系的二胡教授,母亲是民族乐团专业二胡演员。虽然父母
麓霉?譬鎏罐赫慨§孙I喝彩圣耍“;巍脯乐坛星秀访青年古筝演奏家周桃桃周桃桃出生于一个音乐世家,父亲是四川音乐学院民乐系的二胡教授,母亲是民族乐团专业二胡演员。虽然父母都从事与二胡相关的工作,但桃桃却未子承父业,偏偏钟情于古筝。“最初喜欢上古筝,是被古筝那动人心弦、如行云流水般的刮奏所深深吸引。小的时候,我家隔壁就是江澹曦老师的琴房,我经常跑到老师的琴房门口,从门缝里偷偷的看江老师教学生,手还会随着节奏不停比划,边听边模仿。”桃桃告诉记者,父母没有选择二胡作为自己的专业,是因为他们觉得“父不教子”,再加之如果一家人都演奏二胡的话,那生活就会太枯燥。在这样一种家庭氛围下成长的桃桃,顺其自然地推开了音一64一乐世界的大门。桃桃6岁时正式拜师于四川音乐学院江澹曦副教授学习古筝,12岁考入四川音乐学院附中后开始接受古筝专业训练,步人职业音乐道路。与其他学琴的孩子相比,桃桃的家庭背景或多或少会为她带来一定的优势。“我觉得自己很幸运,在练琴的过程中父母给予很多的指导和帮助,这让我在古筝的道路上会少走很多弯路。妈妈是民族乐团专业二胡演员,从小我就跟着妈妈在乐团里玩,所以接触音乐的机会要比其他孩子多一些,能受到更多音乐方面的熏陶。爸爸是音乐学院的二胡老师,小的时候经常旁听爸爸给学生上课。二胡这种乐器是线性思维乐器,它善于表现旋律线条,而古筝是弹拨乐器,注重声音的颗粒感,对旋律不是很敏感。在聆听父亲上课的过程中,潜移默化的培养了我的乐感。”父亲周钰在桃桃的学琴过程中扮演了重要的角色,他对女儿要求几乎到了苛刻的地步。“爸爸对我的要求的特别严格,每一首曲子都要求连续弹三遍不能错一个音,哪怕是第三遍的最后一个音错了,那么对不起,这三遍还要从头开始。当时我特别的逆反,每一天都要不停的练琴,没有假期、没有童年,最可怕的是骗不了他们,弹对弹错父母都能够听出本刊记者/李直来。”在这样一种家庭氛围下出生的桃桃,天资聪颖,对音乐有着与生俱来的敏锐与直觉,小小年纪便显现出了极高的音乐天分。14岁的她迷上了古筝乐曲创作,先后创作了《花季))、《楼兰倩影》、《面具》、《琳琅》、((如梦令》等古筝独奏曲,《流香》、《溪亭音诗——图说如梦令》、((心语铮鸣》等古筝独奏曲,并参与移植了筝与管弦乐队合作的《神女赋》。谈到第一次创作的作品,桃桃骄傲的对记者说“当时妈妈的生日快到了,不知道要送给她什么礼物,某一天随意在琴上弹了一段旋律,自己特别喜欢,就一口气把它弹成了曲子,我的作曲其实就是从这里开始的。当妈妈生日那天,我把这首曲子当做生日礼物送她时,我发现妈妈的眼睛是湿润的。当时这首曲子还没有取名,爸爸说这个曲子听起来很青春,也很有线条,干脆就叫《花季》吧,后来译成英文名为((Mother)),因为是送给妈妈的生日礼物,这个曲子特别的有意义。音能传神,韵能达意。周桃桃的音乐创作并不崇尚夸张抽象的元素,而是倾向于使用平实委婉的手法,使音乐的本真完整无暇的呈现给听众。桃桃对记者说,“对于作曲,我不追求结构、和声那些专业是乐器行业蓬勃发展四十年的见证,其为促进乐器行业的健康发展、为宣传乐器文化、为引导乐器制造业都做出了极大的贡献,并取得了极好的声誉与影响力,((乐器》杂志已经成为了乐器行业最具影响力的核心科技期刊,成为世界了解中国乐器文化的一扇窗口。2012年为((乐器》杂志创刊四十周年,国家轻工业乐器信息中心((乐器》杂志社先后举办了“《乐器》杂志创刊四十周年暨顾问聘书颁发庆典”、“乐器艺术进校园”等系列纪念活动。继这些活动之后,又于2012年12月413在北京首都师范大学音乐厅举办了四十周年庆典的收官之作“《乐长席强,著名古筝演奏家、教育家、中央音乐学院教授周望,著名笛箫演奏家、教育家、中国音乐学院教授张维良等知名音乐家颁发了“顾问聘一65—瓣瞥警?谍镰音乐广角书”。陈晋武表示:“多年来《乐器》杂志始终坚持正确的办刊方向与科学严谨的办刊宗旨,为保证刊物质量的不断提升,与乐器及相关领域的权威专家建立长期的顾问制度,是刊物发展过程中必不可少的制度之一,专业知识是行业科技进步的重要力量也是媒体保持权威性的必要条件。因此,《乐器》创刊四十年来,顾问委员已经成为伴随期刊成长、壮大的重要伙伴与良师益友,也是《乐器》社创立四十年来最为宝贵的财富。正因为这些相关领域顶尖专家的热情加入与鼎力支持,((乐器》杂志才能始终坚持精神抖擞、信心百倍地在中国行业信息媒体的创新、变革洪流中,勇往直前、历久而弥新。”此次音乐会最大的亮点即是以优秀的青年演奏者为代表,所选择的演员均为国内外各大重要民族器乐赛事的金奖获得者。包括2005年中国政府最高奖文化部全国器乐大赛“文华奖”竹笛青年专业组金奖、2009年“上海之春”全国竹笛邀请赛青年专业组金奖与2009年CCTV全国民族器乐电视大奖赛竹笛青年专业组金奖的著名青年笛箫演奏家王溪,2011年第八届中国音乐“金钟奖”二胡比赛金奖的青年二胡演奏家马可,2012年CCTV民族器乐电视大奖赛金奖的青年琵琶演奏家于源春,2002年中国政府最高奖文化部全国器乐大赛“文华奖”扬琴专业组金奖的青年扬琴演奏家马慧,2009年CCTV民族器乐电视大奖赛板胡中青组金奖的青年板胡演奏家晏璐婷,2009年C cTV民族器乐电视大奖赛古筝组金奖的青年古筝演奏家程皓如以及在各项赛事与活动中屡获殊荣一66一的中央音乐学院“百花引”筝乐团、中央音乐学院“阮族”室内乐团、北京CNU室内乐团。音乐会以秦筝大师周延甲老师创作的《百花引》为开场曲,“百花引”筝乐团十二台古筝合奏在寒冷的冬季为听众描绘了一幅春光明媚、蜂蝶飞舞、百花盛开的美丽画卷,令听众沉浸在欢快秀美、怡然自得的氖围中。第二首乐曲((山水云天))是由黄河老师与马慧共同创作的一首扬琴独奏作品,马慧的精彩演奏带领听众寄情于那一幅“众山鸟高飞,绿荫在水边,举目望苍穹,孤云独去闲,不知是何缘,流连不问返,寓情于沧海,寄乐我心问”充满无限想象空间的山水图卷中。接下来一曲旋律独特、古朴精美的《秦川忆事》在晏璐婷的诠释下,通过板胡跌宕多变的乐思向听众诉说着对故土往事的眷恋与追忆。《西北谣》是青年作曲家李直先生在西北地区音乐的基调上发展创作而成,具有浓郁的西北乡土情韵,在二胡与钢琴的结合下,马可以其娴熟的技艺与对音乐内涵的深刻领悟,为听众展现了西北地域文化的风土民情。北京CNU室内乐团演奏了江南丝竹作品《行街》,此曲富含浓厚的生活气息,各乐器声部既具有鲜明的个性,又相互协调融合,激动、热烈地快板演奏将喜庆的情绪推上了高潮。紧随其后的是中央音乐学院“阮族”室内乐团演奏得《(西部欢歌》,她们将云南彝族民族风情展现在听众的眼前,将听众带到了那欢快、喜悦的气氛之中。《幽兰逢春))是赵松庭先生创作的极富音乐内涵的一首竹笛作品,王溪凭借其深厚的基本功底与对乐曲旋律动感、张力灵活多样的处理,将这首作品演绎得
文章来源:《中国科技期刊研究》 网址: http://www.zgkjqkyjzz.cn/qikandaodu/2020/1222/451.html